miércoles, 30 de marzo de 2011

Crónica del Concierto de Roger Waters, "The Wall", 29/3/11

"Hello?
Is there anybody in there?
Just nod if you can hear me.
Is there anyone at home?
Come on, now,
I hear you're feeling down.
Well I can ease your pain
And get you on your feet again.
Relax.
I need some information first.
Just the basic facts
Can you show me where it hurts?

There is no pain you are receding
A distant ship, smoke on the horizon.
You are only coming through in waves.
Your lips move but I can't hear what you're saying.
When I was a child I had a fever
My hands felt just like two balloons.
Now I've got that feeling once again
I can't explain you would not understand
This is not how I am.
I... have become comfortably numb.

I... have become comfortably numb.

O.K.
Just a little pin prick.
There'll be no more *aaaaaahhhh*!
But you may feel a little sick.
Can you stand up?
I do believe its working. Good.
That'll keep you going through the show
Come on it's time to go.

There is no pain you are receding
A distant ship, smoke on the horizon.
You are only coming through in waves.
Your lips move but I can't hear what you're saying.
When I was a child
I caught a fleeting glimpse
Out of the corner of my eye
I turned to look but it was gone
I cannot put my finger on it now
The child is grown,
The dream is gone.
I... have become comfortably numb."

Pink Floyd, Comfortably Numb


Bueno, señoras y señores... Intentaré sacar palabras que puedan hacer una pequeña idea de lo que presenciamos anoche. Porque nada verbal puede describirlo, el juego de imágenes, de sensaciones... Para conocerlo, hay que vivirlo. Y pese a que seguramente no podremos volver a sentir esto, el muro,nunca más... me alegro de haberlo podido vivir al menos una vez en la vida.
Bien, tras comprar las entradas el 1 de julio de 2010, y tras muchos meses de espera, llegó el 29 de marzo de 2011. El día señalado para poder vivir el "The Wall" de Pink Floyd, aunque del grupo original solo estaba Roger Waters. Llegamos prontico y con muchas ganas, a eso de las 20:15. En ese coche estábamos Alex, su hermano y sus padres y yo. Nuestro asiento era en grada, en el sector de la derecha, reservado, así que no ibamos con prisas... Salimos a la terraza, o balcón, o como lo queráis llamar, que hay en el lateral del estadio, que da para la entrada del Palau (terraza donde hubo algun golpe desafortunado...jeje). Nos pusimos a charlar y a cenar mientras esperábamos que viniese el otro cargamento de amigos que venía a disfrutar el concierto, que eran Dani, Rubén (lo llamaré Acedo a partir de ahora, que es como és más conocido... como carta de presentación diré que es un tipo muy especial, de palabras breves y concisas... se dice que es un ser mitológico), y el hermano y el padre de Dani. Pronto los vimos circular por el camino que lleva a la entrada, pero tardaron en entrar porque ya se había formado cola. Pronto nos reunimos y bajamos a nuestro sitio en la grada. Las fotos que hice no salieron demasiado bien por el tema de la poca iluminacion y que el flash, además de no querer usarlo un poco por respeto a los músicos, no estaba permitido utilizarlo. Pero antes de comenzar el concierto, el escenario tenía esta pinta:

















Bueno, bastante puntual, quizá a eso de las 21:35 salió una voz advirtiendonos del tema del flash, que además añadió que "igualment, qui utilitzi el flash només tindrà una imatge d'una paret completament blanca". Se apagaron las luces y pronto comenzaron a sonar voces, gritos, proclamas, mientras se proyectaba en el muro... todos los músicos salieron a escena para interpretar el primer tema de la noche, "In the Flesh?", que da inicio al disco. Enseguida el escenario se invadió de esa estética en plan régimen fascista, las proyecciones en el muro, gente con banderas, la señal con los dos martillos cruzados, un Roger Waters disfrazado de dictador...

















Una gran cantidad de fuegos artificiales pusieron fin al tema, cuando un avión, réplica de un caza de guerra, que estaba suspendido en la parte superior del estadio, se estrelló contra la parte superior derecha del muro, en una llamarada final. La gente estalló en aplausos y ovaciones. Dani me contó que tenía los pelos de punta, y yo reconozco que durante el concierto me quedé con la boca abierta en más de una ocasión. Se sucedió después con "The Thin Ice", a medida que se proyectaban en la pantalla del centro (que nos tapaba un poco una pantalla de altavoces) imágenes de personas muertas en guerra, tanto actuales como de la 2ª Guerra Mundial, tanto militares como pobres civiles. A esto hay que añadir que tanto Waters como los demás músicos ya no estaban disfrazados, hasta más adelante en el concierto. La calidad de sonido era impresionante, se escuchaba todo con nitidez, y los efectos de sonido acompañaban muy bien a todo lo que sucedía en el escenario, mientras las proyecciones iban fluyendo sobre el muro, al cual poco a poco se le iban añadiendo más bloques. Tras ésta, vino la aclamadísima "Another Brick in the Wall, Pt. 1", que fue sucedida por "The Happiest Day of Our Lives", que conecta esa canción con su 2ª parte, "Another Brick in the Wall, Pt. 2". En ésta apareció de la nada un demoniaco profesor gigantesco, signo de la opresión en las aulas de la que habla la canción. Un coro de niños y niñas salió acompañando a Roger Waters, con la camiseta con el texto "Fear Builds Walls", para echar al profesor de allí. (Por el efecto que pasa con las cámaras, que parece que esté tomada la foto desde más lejos de lo que se estaba en realidad, costaba pillar estas cosas... pero allí en persona se veía de lujo)


















Al acabar se dirigió Roger al público en català, diciéndonos "Bona nit Barcelona, gràcies per venir. I bravo pels nens!!!". El show era espectacular, la verdad, las proyecciones acompañadas de los sonidos de los helicópteros que sobrevolaban nuestras cabezas, y los focos apuntando hacia el público representaban todo un impacto para los sentidos. Roger se quedó solo en escena con una guitarra acústica para tocar "Mother", mientras al fondo se pudo ver el enorme muñeco de la madre (que no pude pillar bien con la cámara por el tema de la iluminación). Puntazo que al decir la frase "Mother should I trust the government?" proyectasen en el muro "No Fucking Way!" y al otro lado "No me jodas"... Y aquí una foto en la cual se compara la madre supervisora de la canción con el "Gran Hermano" del "1984" de Orwell, que por lo que pude notar influenció bastante este álbum, noté más de una referencia a ello en las proyecciones...


















El muro se iba construyendo rápidamente mientras se sucedía la historia. Pronto, los aviones bombarderos se proyectaron en el muro, lanzando sobre las ciudades bombas en forma de símbolos tales como los de la marca Mercedes-Benz, o de las gasolineras Shell, o símbolos religiosos. "Goodbye, Blue Sky".

















Se fueron sucediendo las canciones, mientras se proyectaban en el muro o en la pantalla del fondo imágenes de la película, como esa famosa de las dos flores en la que una devora la otra... En "Young Lust" incluso sacaron un muñeco enorme también representando una groupie. El muro, en esta parte del concierto, ya estaba prácticamente acabado. Sólo quedaban los huecos por donde se podían ver a los músicos. Le siguieron "One of My Turns" y la psicodélica y sin embargo genial "Don't Leave Me Now", mientras aprovechando un buen efecto visual de las proyecciones iban añadiendo los últimos ladrillos. Siguió el show con "Another Brick in the Wall, Pt. 3", mientras a través del último hueco, el último ladrillo que quedaba por poner, Roger cantó el "Goodbye, Cruel World". Entonces salió un gran "Intermission" en el muro, que significaba el descanso del concierto. Se había puesto fin al CD1, y el muro se había construído ya. De mientras fueron proyectando imágenes de personas que habían caído en la guerra, como en "The Thin Ice".























Sus 10 minutos o así tardaron en volver, minutos que aprovechamos para hacernos algunas fotos con el muro detrás, y charlar sobre cómo lo estábamos flipando cada uno. Según palabras del padre de Dani "Al comenzar, tenía como algo aquí en el estómago, que creía que nunca podría llegar a ver esto, y ahí estaba". El concierto estaba resultando un éxito total. Con el muro hecho, y todos los músicos detrás de éste, tocaron "Hey You", temazo que introduce el CD2. Entonces se abrió un pequeño hueco de dos ladrillos en la parte derecha, por los que se asomó Roger a cantar "Is There Anybody Out There?". Luego se volvió a tapar el hueco, y por la parte izquierda una parte del muro se descolgó cual puente levadizo, mostrando una habitación, dentro de la cual estaba Roger, que interpretó "Nobody Home". Esa parte del muro volvió a su posición original, y entonces Roger salió delante del muro, mientras que los músicos seguían detrás de éste. Ahí interpretó "Vera" y el himno antibélico "Bring the Boys Back Home".

















Después de éste temazo llegó el que quizá junto a "Another Brick In The Wall" es el más emblemático del disco, "Comfortably Numb". Por encima del muro, en un elevador, salió la segunda voz de la canción, que acompañaría a Roger, y en otro elevador salió el guitarrista a la hora de hacer el solo, aunque la maldita pantalla de altavoces nos lo tapó. Pero el solo de Comfortably es considerado uno de los mejores de la historia, y así se hizo sonar por la sala, aunque no fuese David Gilmour quien lo interpretase, el feeling fue tremendo. Todos los músicos hicieron un trabajo excepcional. Mientras se sucedía el tema, fueron montando el equipo de los músicos fuera del muro.


















Tras este tremendo tema, salieron los coristas disfrazados de oficiales, tal y como pasó en la primera canción del concierto, y cantaron "Show Must Go On". Entonces todos los músicos ocuparon sus lugares, también disfrazados de oficiales, en el escenario, mientras Roger volvía con su disfraz de dictador. "In The Flesh" comenzaba a resonar, como un flashback del inicio del concierto, mientras volvían las banderas con los martillos, y los coristas pedían palmas en una especie de coreografía. Uno de ellos le alcanzó una metralleta a Roger, que ametralló al público, tanto a pistas como a gradas.

















Pronto Roger preguntó "Are there any paranoids in Barcelona? This is for you!!!" y comenzaron "Run Like Hell", liberando sobre el público un globo en forma de un enorme jabalí negro con las frases y símbolos que se habían ido proyectando en el muro grabadas en él. Los martillos caminaban por el muro mientras se escuchaba su marcha resonar por todo el estadio, escena muy famosa, mientras los músicos interpretaban magistralmente el tema, y Roger gritaba consignas con un megáfono.

















A ésta canción la sucedió "Waiting For The Worms", canción en la cual por el final el cerdo se perdía por una esquina del muro, y que fue sucedida por la breve "Stop". Canción que precede al juicio, "The Trial", que prácticamente pone fin al disco. Las proyecciones se fueron sucediendo en el muro, alternando escenas en 3D con animaciones de la película de The Wall, mientras que Roger interpretaba a los distintos personajes, como al pomposo juez. Al final acabaron tanto los músicos como nosotros, el público, gritando el atronador "Tear down the wall!!!... Tear down the all!!!". Durante la canción aprovechando que el público estaría absorto con el juego de imágenes y la música, habían ido despejando los instrumentos del escenario. Movieron las últimas piezas tras estos gritos, y pronto el muro comenzó a caer, entre los gritos de entusiasmo del público.

















Al poco rato salieron los músicos junto a Roger, que tocó para cerrar el concierto la breve "Outside the Wall". Entonces ya presentó a los músicos, y se despidió del público, mientras nos decía que habíamos sido un público fenomenal, y que estaba encantado de haber tocado para nosotros. Se fue del escenario con un "Visca Barcelona!", y se encendieron las luces, señal inequívoca en todo concierto de que se ha acabado. Y aquí se cerró uno de los conciertos más impresionantes de todos los que he ido y voy a ir en mi vida, seguro. Único e incomparable.

















Desde aquí me despido, y espero volver pronto con la crónica del concierto de Slayer/Megadeth al que iré este viernes. Y con el que pronto tendremos los "Full of Anger", el 9 de abril. Espero que lo disfrutéis.

Saludos!!!

sábado, 19 de marzo de 2011

Crónica del concierto de Carlos Chaouen 19/3/11

"Duele, la vida como un puñal hay veces que duele
y nada tiene que ver con tu boca
que hecha para besar hay veces que muerde
que anuncia cordura y a veces se vuelve loca
Duele porque la piel no es materia inerte
Duele porque el querer es dolerse a veces.

Tiembla, la vida como con miedo
hay veces que tiembla
y nada tiene que ver con el aire
que mueve tu ropa en noches de luna escueta
que aprieta suelta y evoca y me enloquece
tiembla por los latidos que tu provocas
y también porque el querer es temblar a veces.

Y cada uno en su camino
va cantando espantando sus penas
Y cada cual en su destino
va llenando de soles sus venas.
Y yo aquí­ sigo en mi trinchera, corazón
tirando piedras, contra la última frontera
La que separa el mar del cielo
del color de tus maneras
la que me lleva a la guerra, a ser semilla en la tierra.

Y no me pidas tanto, corazón
que tengo poco aire en el pulmón
lo que tengo es un castillo en el cielo
si viene la guadaña a mi rincón
envuélveme la frente en tu sudor
y le das un beso a todos si me muero...

Ríe, la vida como un volcán hay veces que ríe,
y nada tiene que ver con el tiempo
Se ríe porque para ella somos tan leves
como el humo azul que del pudor se desprende
ríe porque tu llanto se lo merece
y también porque el querer es reí­rse
a veces.

Vive, la vida por compasión
hay veces que vive
y nada tiene que ver con la muerte
Y cuando llegue ese instante
déjame verte
que no hay mayor libertad
que tenerte enfrente
y que nadie sea absuelto
por no quererse
y vive porque el querer es vivir dos veces.

Y si todo es semilla no me dolerá¡ la astilla
que sangran de mi costado
tus andares de chiquilla, y no me digas nada,
déjame a mi
en mi ventana con los pies del otro lado,
yo me fumo mis mañanas."

Carlos Chaouen, Semilla en la Tierra


Bien, pues aquí vuelvo con otra crónica más. Un concierto del cual tuve constancia hace escasos 3 o 4 días tras recibir un correo de la gente de les Nits de l'Art, en el que anunciaba un concierto de Chaouen en el Teatre Joventut de Hospitalet, donde pudimos ver a Quique este noviembre pasado y que recordaba sobretodo por la buena acústica que ofrecía. Mireia (ya habitual acompañante en esta clase de conciertos) y yo nos apresuramos a coger las entradas. Llegó el día pues, y después de dar 100000 vueltas y preguntar a 5 o 6 personas por la calle, llegamos a encontrar el Teatre Joventut. No parecía tan difícil la otra vez que vinimos en coche, pero es que eso está lleno de callejuelas estrechas muy iguales... Bueno, en fin, que allí llegamos justo antes de que abriesen puertas. Las entradas que habíamos cogido eran bastante más cerca que las de la última vez que habíamos estado allí, estábamos bastante cerca del escenario...

En unos minutos, más bien pocos, salieron a escena Chaouen y los suyos (la cara del bajista me sonaba un montón, enseguida la asocié con el bajista de "La Selva Sur", grupo que teloneó a O'Funkillo cuando los vi en Razz por primera vez, y por tanto deduje que sería el conocido bajista Fernando Lamadrid).
Nada más comenzar, ya salieron con material del disco nuevo, que en teoría y según palabras de Chaouen durante el concierto "Lo haremos con una máquina de churros... si funciona, queremos tenerlo el mes que viene". El tema se llamaba "Animales", si no me equivoco, y dejó buen sabor de boca respecto a lo que debemos esperarnos de ese disco nuevo, que tal y como confirmó cerca del final del concierto, se llamará "Respirar". El setlist no lo tengo a mano, no lo pude apuntar enn el concierto, le pedí el repertorio uno de los que custodiaban el escenario tras el concierto y me dijo que no podía dármelo, así que bueno, daré aproximaciones... a este tema le siguió otro nuevo, y antes de proseguir con "Amor Vertical", esta vez del disco "Horizonte de Sucesos", Chaouen nos contó un par de chistes que hicieron las delicias del público... tras estas vinieron algunos temas nuevos, recuerdo nombres como "Orden de Disparar"(que creo que fue mi preferida de las nuevas) o "Mundo Numérico". A mitad del concierto se quedó solo el teclista, que durante el concierto también hizo las veces de guitarra española y eléctrica, y cantó una canción suya. Chaouen salió con alguna canción nueva más, rodeada de clásicos como "Tu Ombligo", "Corazón" o la flamenca "Como un Jilguero". En una de ellas, mientras Chaouen afinaba la guitarra eléctrica que le acababan de dar, como se estaban atrasando, salió el teclista a contar otro chiste...
















Hay que decir que aunque en las fotos salga algo de lejos, es un efecto óptico, realmente estábamos bastante cerca, en 1ª fila de platea. Solo teníamos por delante nuestro a los de foso, que aun así me sorprendió que dejasen algunos asientos vacíos...

Hay que decir que durante todo el concierto Chaouen estuvo genial con el público, no solo con los chistes, sino que interactuaba con nosotros con toda clase de comentarios. Felicitó a los padres por el día del padre ("Felicidades, papás"), nos dijo que le parecía raro que hubiese tanta gente, sabiendo que hoy había derbi Atlético-Madrid y jugaba el Barça contra el Getafe también, y nos dijo que él estaba más acostumbrado a los garitos, que en este teatro se le hacía distinto, decía que solo veía las líneas de las escaleras, que le parecía que estaba en un aeropuerto... ah, y también comentó que le parecían las entradas excesivamente caras, que deberían ser gratis dijo, pero que él no tenía nada que ver con el tema del precio. Sí que es verdad que la otra vez en Sala Vivaldi fueron más baratas, la verdad... En fin, que acabaron la tanda del bloque principal con "No me Canso", y se retiraron del escenario.















Después de corearle volvió a salir de nuevo, esta vez solo, y tocó la ya mítica "Vente". Cerró el concierto con la canción nueva que según ha dicho da título al disco nuevo, "Respirar", y con otra mítica como es "Semilla en la Tierra".

Valoración general del concierto buena, la calidad de sonido era muy buena (aunque Chaouen le fuese pidiendo más volumen o menos en los distintos instrumentos al de sonido), y todos los músicos hicieron un gran trabajo... La otra vez, en sala Vivaldi, se extendió más con el repertorio, que también estaba más plagado de temas míticos suyos. Al acabar tuvimos una larga y tormentosa odisea hasta llegar a casa, que nos lleva a plantear la pregunta... ¿No podrían haber construído este teatro en un sitio más escondido?... En fin, concluyo la crónica. La fotografía corre a cargo de doña "hoy me he traído el camarón" Mireia.

Saludos!!!

jueves, 3 de marzo de 2011

Crónica Power of Metal Tour Barcelona 2011 3/3/11

"Welcome to the Anarchy
Enigmatic entity
The grand illusion - destitution
infecting one and all

Forces they're oppressing me
Lords of mediocrity
an iron will shall break the still
some will rise and some will fall

Oh... yes, we ride through stormy skies of Fire

Evil lies they mesmerize
from the dragons' tongue they slide
a fury lashes from the ashes
never losing sight

Pounding down the wicked ones
Tyrants now are overcome
A final yell from hounds of Hell
rising we unite

Oh... yes we ride through stormy skies

The endless nights
In the moonlight, we do gather
We curse uncertainty and false desires
We lift the mask
and stand together - one and all
and when the flames grow dim, look within
Unleash the Fire...!!

A time will come
when all will see In the end - its just a game
Time will tell
when all these things that have come to pass - still remain

The endless nights
In the moonlight, we do gather
We curse uncertainty and false desires
We lift the mask
and stand together - one and all
and when the flames grow dim, look within
Unleash the Fire...!!"

Symphony X, Inferno (Unleash the Fire)


Bueno, antes de comenzar con todo el tema me disculpo por mi larga ausencia por estas tierras, que llevo ya como 3 mesecicos sin actualizar, de hecho no había escrito nada aún en 2011... No es que haya abandonado esto, ni mucho menos, todo se debe a un cúmulo de circunstancias adversas... y ala, al lío, ahora me pongo con el artículo

Porque anoche, día 3, la Sala Apolo 1 de Barcelona abrió sus puertas al Power of Metal Tour 2011. Y nosotros, esta vez Ricky, Arturo, Alex y yo, nos disponíamos a pasar una tarde-noche brutal de música por además bastante buen precio. Eran 5 bandas, y fueron casi 6 horas de concierto. Se esperaba un día épico, para el recuerdo, y así fue (Y ya comenzó bien,no, Arturo? con la cara en la ventanilla del coche... xd). A eso de las 16:30 quedamos y con el mítico Seat Ibiza de Ricky, el "Conciertomobil", nos dirigimos hacia la Sala Apolo. Era una tarde fría y chispeaba, pero por suerte no nos cayó un chaparrón en la cola. Ricky aparcó al final en el 5º carajo, todo lo que rodeaba Apolo es zona verde y acabó aparcando lejos, cosa que en ese momento no nos importó demasiado, pero luego... en fin, allí en la cola conocimos a un tipo muy majo que estuvo con nosotros todo el concierto, y que al final del concierto no nos vimos porque nosotros nos íbamos con prisa y a él le pareció ver a Jeff Loomis de Nevermore, asíq ue se quedó por allí... espero que nos volvamos a ver en algun otro concierto. Bueno, yendo al tema conciertil... las puertas abrieron tras una horilla de frío, a las 18:00 aproximadamente(vimos salir a algunos de las otras bandas, pasa que al no conocerlos no los reconocimos. Aun así... creo que vimos pasar a Michael Pinella, y si no era él era alguien que se parecía muchísimo). Cuando nos asentamos en 2ª fila, puesto que ocuparíamos hasta el final del concierto, había muy poca gente. No se comenzó a llenar la cosa hasta que no empezó Nevermore, y la verdad es que quien hizo eso se perdió 3 buenos conciertos. Bastante puntuales, no se si a las 18:15 o 18:20 comenzaron a tocar los primeros, los finlandeses Thaurorod. A mi personalmente el power metal no me mata, pero sin embargo me gustó bastante el concierto... la técnica de los músicos era envidiable, sobretodo la de uno de los guitarras, que se paseaba por el mástil haciendo sweep como si no fuese la cosa con él... el cantante tenía muy buen rollo, y hizo muchas bromas durante el concierto... imitó al lemur de "Madagascar 2", nos intentó incitar a que comprásemos merchandasing, se presentó como que se llamaba "Miguel Huevos", le dedicaron una canción a un tío del público en especial porque les había seguido desde sus comienzos... en fin, varias bromas. La mejor fue cuando presentando una canción el bajista le dio un cachete, y él se giró y dijo "Uh, what was that? I'm so excited now..." claro que no es lo mismo vivido que contado, ni menos escrito. Fue un buen concierto, la verdad. Y, por cierto, el teclista resultaba algo siniestro... con cara de tierno, que me recordaba a una muñeca de porcelana de esas antiguas, con el pelo rubio largo casi blanco bastante raro, en plan estropajo, y muy inexpresivo... en fin, me callo... el setlist no lo he podido encontrar por ninguna parte, pero tocaron temas de su único disco "Upon Haunted Battlefields", como por ejemplo "Shadows and Rain" o la canción que da título al disco.

Rato después de este concierto comenzaron los siguientes, los melodeath Mercenary. El cantante, al que habíamos visto salir antes en la cola pero no habíamos reconocido, lo relacionó Alex con Wayne Rooney, delantero del Manchester United. Y el batería tenía un aire como mezclando a John Petrucci cuando llevaba el pelo corto y Edu Soto. En fin, que pese a que el melodeath tampoco es un estilo que me mate demasiado, éstos también supieron dar un buen show. Los miembros del grupo también eran muy técnicos, el guitarra solista también era un máquina. El cantante, que también tocaba el bajo y que alternaba bastante bien entre los guturales y la voz limpia, era un tipo bajito y muy ancho, que cuando pedía que hiciésemos los cuernos casi era obligatorio no sea que fuese a bajar a darte una paliza... nah, es coña. La ocasión merecía cuernos. La verdad es que supieron hacer un buen concierto. El cantante también bromeó, recuerdo que dijo que era su primera vez en España, y que era un país muy bonito remarcando que había chicas también muy guapas, y que habían muchas. Luego también nos dijo que "muchas gracias", a lo que añadió "I only speak a little bit of Spanish, you'll later teach me after the show, ok?". Entonces alguien gritó algo desde el público, a lo que éste señaló hacia allí y dijo "That's English, motherfucker. I got it man"... En definitiva, un buen show de estos daneses.

Setlist: (no 100% seguro, ya que no hay ningun setlist de Barcelona colgado por ahí misteriosamente, pero en todos os conciertos de la gira han tocado éstas)
1-Into the Sea of Dark Desires
2-World Hate Center
3-The Endless Fall
4-Through The Eyes Of The Devil
5-In A River Of Madness
6-In Bloodred Shades
7-The Follower
8-Firesoul


Más tarde sale al escenario la banda que, para mí, sería el gran descubrimiento. Los escuché un par de días entes del concierto, a ver qué tal sonaban, y ahí ya me gustaron. Era su tour de reunión después de bastantes años, y su nombre es Psychotic Waltz. La sorpresa de la noche, sin duda. Uno de sus guitarristas iba en silla de ruedas, y tocaba de puta madre... me quito el sombrero, impresionante... Tras comenzar la primera canción salió el cantante, haciendo el signo de victoria, y ya se reunió el grupo entero en el escenario, dando pie a temazos como "Spiral Tower", "Morbid" o el genial tema que demostró la habilidad del batería "I Of The Storm". La habilidad de todos los músicos, incluso del cantante, era brutal. Entre los dos guitarras hicieron cada solo harmonizado que era para quedarse embobado, impresionante la precisión y la habilidad de ambos. El bajista estuvo un poco estático, Ricardo dijo que no le había visto moverse hasta la penúltima canción que tocaron. Que esa es otra, que al tocar la penúltima dijeron que iban a tocar una más y se iban, pero luego sin embargo fue el bajista a hablar con un hombre que estaba allí al lado del escenario y les dijo que no, que les quedaban 2 canciones. Así que el cantante tuvo que corregir la frase. El cantante también bromeó, pero en este aspecto no superó al de Thaurorod. Aun así nos reímos, nos dijo que era su primera vez en España también, que había ido a ver la Sagrada Familia creo que era y que había visto mareas de turistas japoneses haciendo fotos, nos bromeó un par de veces también incitando a comprar merchandasing, diciendo que eran camisetas de buen material, y diciendo "que también podéis adquirir en aquél puesto de merchandasing tan bonito" al presentar un par de canciones, en plan "Ésta es de nuestro primer álbum, que también podéis adquirir..." pero en plan broma, no en plan SPAM, no os penséis... luego cuando el guitarra de la silla de ruedas sacó una Gibson SG roja, la mítica, nos dijo el cantante señalándolo "Have you seen that Gibson SG that he's holding? So nice, ¿huh?... Do you like it?... Well, it's mine...". Bueno, la cuestión es que el concierto me gustó mucho, entre esos solos harmonizados de infarto y los tiempos extraños que caracterizan el prog metal, me llamaron mucho la atención.

Setlist (aproximación, ya que los setlists de todo el tour están menos los de Barcelona)
1- Ashes
2- Spiral Tower
3- Haze One
4- Into The Everflow
5- Morbid
6- Halo of Thorns
7- I of the Storm
8- Cold

Los siguientes tardaron algo más en salir que el resto, en parte porque cambiaron la batería. Ya eran los "co-headliners" del concierto, Nevermore. No los conocía mucho, los escuché y estaban bien. En directo, sin embargo, no se si porque las 7 cuerdas no se oían muy bien o por culpa de un cabron al que con una buena estrategia de grupo conseguimos echar a palos, no pude disfrutarlo bien. De hecho, me gustaron más los Psychotic Waltz. Aun así el concierto no fue malo, claro. Para no llevar la contraria a las demás bandas, claro, los músicos eran muy técnicos también, en especial los dos guitarras, con sus riffs contundentes y sus solos a velocidades vertiginosas. El bajista de la banda no había podido ir porque lo habían operado y lo había substituido una chica, que hizo bien su papel al bajo. El cantante llevó durante todo el concierto un gorro con orejeras, de estos de invierno, y una bolsa de lana, que no llegué a entender porqué. Todo un personaje... que según mi opinión no estuvo a la altura. Estuvieron bien, de todas formas. Al final lanzaron una púa por mi sector, que rebotó mucho hasta caer por el suelo, y que aún buscando con la luz del movil nadie consiguió verla.

Setlist: (éste dudo que fuese así, lo encontré en una web y vi que le faltaba "This Godless Endeavor", que estoy seguro que sí que la tocaron, así que no descarto que le falte alguna más o que el orden no fuese ese...)
1-Inside Four Walls
2-Moonrise (Through Mirrors of Death)
3-Your Poison Throne
4-Born
5-The Heart Collector
6-This Godless Endeavor
7-The River Dragon Has Come
8-Enemies of Reality


A partir de aquí la espera se hizo larga, mientras que desmontaban la batería del grupo anterior y sacaban la de Symphony X, que la tenían metida detrás de la enorme bandera del "Power of Metal Tour" que cubría la parte trasera del escenario. Los pipas iban circulando por el escenario probando micros e instrumentos. El bajo ya desde las pruebas lo notamos muy subido de volumen, y creo que es el único fallo que le vi al concierto de Symphony, que el bajo estaba más alto de la cuenta. Al cabo de unos minutos salieron todos... los 3 Michael, Jason y Russell... Cuando sacaban la batería ya escuché comentarios del estilo "Le han puesto los platos bajos a la batería, ¿eh?... para que llegue Jason". No me había dado cuenta nunca, pero sí, pese a que también es un detalle sin mucha importancia que digamos, el resto del grupo le saca una cabeza larga... eso no quita aun así que sea un batería tremendo.
En fin, nada más salir lanzaron su ya mítico "Of Sins and Shadows". Russell, al que no recordaba yo tan enorme, no perdía absolutamente nada en directo a la hora de cantar. Romeo ya comenzaba, en los solos, a dar destellos de su virtuosismo. Llegó a haber un solo en el concierto en el que, sin exagerar, no se le veían los dedos... El tema transcurrió con fuerza, sí... pero al acabar, sin darnos ni un segundo para respirar, Michael Lepond comenzó la intro de bajo de "Domination". El tema sonó con muchísima fuerza. Russell era una bestia sobre el escenario, y el público cantó este tema con mucha energía, creo que sólo superado en intensidad por "Inferno". El concierto se desarrolló genial, el público lo daba todo en cada canción y los Symphony estaban pletóricos en el escenario, aunque el bajo estaba algo subido de volumen para mi gusto. Salieron después con la también potente "The Serpent's Kiss", de su último álbum, Paradise Lost. De hecho la mayoría de temas fueron de este disco, supongo que les faltaba tiempo para meter otras joyas de discos anteriores. Que esa es otra, me pareció que les daban demasiado poco tiempo para tocar, para ser headliners... Aun así, creo que por otra parte daba tiempo a las otras bandas para promocionarse por aquí, y a Symphony... como ya los veré la próxima vez que vengan, tampoco me afecta demasiado que tocasen poco rato...
Tras ese temazo, llegó el primero de los dos temas, que suelen tocar dos por concierto en esta gira, del disco nuevo, "Iconoclast", que en teoría saldrá este mismo mes. "End of Innocence" fue el elegido, y ya da a entender que el nuevo álbum será un buen disco. Era obvio que prácticamente nadie del público, exceptuando si alguien ha visto varias veces la grabación en directo de esta canción en otros conciertos de la gira, sabría cantarla. Así que para compensar esto, nos salieron con "Paradise Lost", la canción que da título al último disco que han sacado hasta ahora. Era la balada del concierto, y sonó tremendamente bien, la verdad... La voz de Russell era impoluta. A ésta le siguió "Inferno (Unleash The Fire)", mítica del álbum The Odyssey, que con ese grito de "Welcome to the anarchy..." enchufó a todo el público, que cantaron dándolo todo. A ésta la siguió otra mítica como es "Evolution (The Grand Design)", tremendo tema en el cual siguieron luciéndose todos... A éste le siguió la segunda canción nueva de la noche, "Dehumanized", que también dejó buen sabor de boca. De nuevo, para reenchufar al público antes del bis final, sacaron "Set The World On Fire (The Lie Of Lies)", también del Paradise Lost. Finalmente, el bis fue, sorprendentemente, "Eve of Seduction", que aún no habían tocado en esta gira ("Oh, dios mío, ¿se va a comer la toalla?" os acordais?xdd). El tema estuvo a la altura, como el resto, y dio clausura a un conciertazo, y en general a toda una tarde-noche de música.
Setlist:
1-Of Sins and Shadows
2-Domination
3-The Serpent's Kiss
4-End of Innocence
5-Paradise Lost
6-Inferno (Unleash The Fire)
7-Evolution (The Grand Design)
8-Dehumanized
9-Set The World On Fire (The Lie of Lies)
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Bis:
10-Eve of Seduction


Al acabar, buscando a ver si quedaba alguna púa que hubiese rebotado, encontré una entre la reja del suelo la valla... Sí, acababa de encontrar la púa de Nevermore que había rebotado antes y nadie había sido capaz de encontrar. No era de Symphony como hubiese preferido, pero no está nada mal tampoco. Nos fuimos, y ahí... ahí es cuando nos importó que el coche estuviese aparcado en el quinto pino. Después de 10 minutillos caminando cuesta arriba por Montjuïc, hasta por detrás de la piscina municipal, llegamos al coche. Maldita zona verde... Y ya se puso fin a esa tarde-noche, que dio entre otros momentos tan míticos como el pollo de Ricardo o el tema del farolillo... brillante... jeje maldito Arturo.

En fin, me despido, por ahora. Saludos a todos!!!